一条运河，流淌千年文脉；一方乡音，连接儿童与故土。9月24日，2026—2027学年常州市小学音乐“新课标”系列活动，暨江苏省第十六期中小学教学研究课题“艺术体验视角下中小学音乐学科场景教学研究”专题研讨活动，在运河五号“大运河记忆馆”举行。学生走进文化现场，教师走进学习现场，一场关于音乐、生活与儿童如何彼此抵达的教学实践，由此展开。

从“场”到“学”：让文化现场成为学习现场

常州市平冈小学胡文飞老师执教《运河边 唱家谣——我爱我的家乡》。课堂走出校园，走进运河五号“大运河记忆馆”，学生置身馆内老常州古城桥巷影像、老街商铺、书院文脉等真实文化场景，在可观、可听、可感的环境中展开音乐学习。常州童谣、《我爱我的家乡》以及赵元任《教我如何不想她》等音乐素材，与眼前的运河遗存、城市记忆和生活烟火彼此映照。孩子们循景寻声、因声入情，在听、唱、访、创、演中，将看见的家乡、听见的乡音、触摸到的文化转化为自己的音乐表达。

从“课”到“研”：让一次实践走向一种研究

钟楼区教师发展中心音乐研训员过舒阳老师作《运淮留声，场景共生：跨学科研学视域下艺术体验与音乐场景教学的实践启示》专题讲座。她从跨学科研学实践出发，探讨地域文化如何转化为课程资源、真实场景如何激活艺术体验，引导教师重新思考：场景教学不是把课堂简单“搬出去”，而是重新建立音乐与生活、儿童与文化、学习与世界之间的联系。

从“艺”到“育”：让音乐重新连接真实世界

常州市音乐教研员王明霞老师在总结中将目光落回“学生的学习是否真正发生”这一核心。她指出，场景教学的意义，不在于走了多远，而在于孩子是否因此看得更真、听得更深、感受得更丰厚。场景不是课堂的外壳，而应成为学习生长的土壤；音乐教育真正要做的，是让孩子在真实世界里听见音乐，也借音乐听懂生活。

从运河边的一首童谣出发，孩子们听见的是乡音，读懂的是家乡，留下的是与一座城相伴成长的文化记忆。此次研讨所追问的，也正是艺术教育最温暖而深远的意义——让学习有来处，让表达有根，让文化在一代代儿童心中自然生长。

当音乐回到生活，教育便有了温度；当儿童读懂家乡，文化便有了未来。